サングラスは、目を隠すものから、顔を作るものへ

2026年8月5日

サングラスは、目を隠すものから、
顔を作るものへ

サングラスをかける理由は、ファッションの文脈では「眩しいから」だけでは説明しきれなくなっている。

2025〜26年のアイウェアを見ていると、細いワイヤーフレームの小さな眼鏡と、眉や鼻まで覆う巨大なシールドフレームが、同じタイミングで注目されている。片方は目元を残し、もう片方は顔の大部分を隠す。方向は正反対だが、どちらにも共通しているのは、サングラスが単なる日差し対策ではなく、顔の見え方を決めるアイテムになっていることだ。Vogue Singaporeの2025年アイウェア特集や、Vogueの2026年オーバーサイズサングラス特集にも、その二つの方向が表れている。

いまのサングラスは、目を隠すものというより、顔にどこまで情報を残すかを決めるものになっている。

Seven notes on Eyewear 01近代の入口は、航空用の眼鏡と大量流通 021950〜70年代、レンズよりフレームが目立ち始めた 031980〜90年代、サングラスはキャラクターになった 042010年代、アイウェアはメイクの代わりになった 052025〜26年、顔を隠す方向へ振り戻す 06それでも、目を見せるサングラスも増えている 07これからのサングラスは、形より「見せる量」を選ぶ

1920s-30s · Origin & Function

近代の入口は、
航空用の眼鏡と大量流通

サングラスの歴史を、古代の色ガラスや北極圏のスノーゴーグルから始めることもできる。しかし、現在のファッションにつながる流れを追うなら、見るべきは1920〜30年代以降だ。

Foster Grantの公式沿革によれば、1929年、サム・フォスターはアメリカ・ニュージャージー州のアトランティックシティのボードウォークでサングラスを販売した。Foster Grant公式沿革

サングラスが、特別な職業や医療のためだけではなく、海辺で過ごす人が自分の意思で身につける商品へ移っていった時期である。

その後、Ray-Banの公式ヒストリーでは1937年に「Aviator Classic」が登場する。初期のクリスタルレンズは、アメリカのパイロットのためにまぶしさを抑える目的で開発された。Ray-Ban公式ヒストリー

ただし、アビエーターが現在も残っている理由は、性能だけではない。大きなティアドロップ型のレンズ、金属のブリッジ、頬に沿う輪郭。航空用の合理性が、勇敢さや速度、都会的な態度を示す形として読まれるようになったからだ。

1950s-70s · Frame & Presence

1950〜70年代、
レンズよりフレームが目立ち始めた

1952年に登場したRay-Banの「Original Wayfarer」は、サングラスの重心をレンズからフレームへ移したモデルとして見ることができる。Ray-Ban公式ヒストリー

アビエーターが機能的な金属の線で顔を捉えたのに対し、ウェイファーラーはフレームの面と角度を前面に出した。サングラスを見ているというより、顔の上に置かれた輪郭を見ている感覚に近い。

1960年代後半から70年代にかけては、ジャッキー・オナシスのような存在が大きなフレームを広め、サングラスは顔を覆うことで華やかさと距離感をつくるアイテムになった。Vogueも、サム・フォスターによる量産化の後、1960年代後半にオナシスらが巨大なフレームを広め、70年代には大きなレンズが定着していったと整理している。Vogue｜An Ode to Bug-Eyed Sunglasses

ここで初めて、サングラスは「目を守るためのもの」から、「顔そのものを演出するもの」へはっきり近づいた。

1980s-90s · Character & Line

1980〜90年代、
サングラスはキャラクターになった

1980年代、サングラスは映画やミュージックビデオの中で、登場人物の性格を一目で伝える記号になっていく。黒いフレーム、濃いレンズ、鋭い輪郭。服装を説明しなくても、その人がどのような態度で立っているのかを伝えられる。

一方、90年代から2000年代にかけては、フレームが小さく、横長で、顔の中心に細い線を引くような形が目立つようになる。2024年のVogueも、当時のスタイルを引き継ぐ「小さいが極端に小さすぎない」サングラスが再び支持されていると紹介している。Vogue｜Small—but Not Tiny! Sunglasses

大きなフレームが顔を覆うものだとすれば、90年代の細いサングラスは、顔を隠すのではなく、目元に一本の線を引くものだった。匿名性よりも、少し神経質で、都会的で、どこか冷めた雰囲気をつくる。サングラスの役割が「見えなくする」から「どう見せるか」へ変わったことがよく分かる。

この時代の感覚は、いま単なる懐古として戻っているわけではない。細いフレーム、横長のレンズ、メタルの質感は、テーラードやロングコートに合わせることで、服を古着に寄せすぎず、顔まわりだけを現代的に整えられる。

2010s · Eyewear as Makeup

2010年代、
アイウェアはメイクの代わりになった

2015年以降のGucciでは、アレッサンドロ・ミケーレが大きく装飾的な眼鏡をランウェイの中心に置いた。Vogueは、彼のコレクションで眼鏡がシーズンの重要な要素となり、フレームが大きくなるほど、メイクアップそのものが重要ではないように見えたと評している。Vogue｜13 Women Who Made Glasses Their Beauty Signature

ここで眼鏡は、服を着た後に足すアクセサリーではなく、顔を決めるためのメイクに近い役割を持つようになった。

その流れは、サングラスにもつながっている。2023年のMiu Miuでは、2000年代を思わせる細い長方形のワイヤーフレームが再び注目され、いわゆる「Bayonetta glasses」として、いびつさや知的さを含んだ顔の演出が話題になった。Vogue｜Bayonetta Glassesのリバイバル

重要なのは、これが単なる「Y2Kの再現」ではないことだ。借り戻されているのは服の形ではなく、眼鏡によって顔のキャラクターを一瞬で変える方法である。

2025-26 · Shield & Anonymity

2025〜26年、
顔を隠す方向へ振り戻す

近年の動きが面白いのは、細いフレームの流行が続いた後に、極端に大きなサングラスが戻ってきたことだ。

Vogue Singaporeは、2025年の秋冬シーズンについて、プラダのランウェイやストリートで小さく細いワイヤーフレームが見られる一方、同じシーズンにバグアイ型の大きなフレームも多く登場したと報じている。Vogue Singapore｜Eyewear Trends in 2025

つまり、現在は「小さいサングラスが大きいサングラスに置き換わった」という単純な流れではない。顔を残す方向と、顔を覆う方向が同時に存在している。

2026年のランウェイとセレブリティの動向では、後者の存在感がさらに強くなった。Vogueは、しばらく続いた小さな眼鏡の流れから一転し、眉や鼻の大部分を覆うオーバーサイズのフレームが増えていると報じている。リゾート2026では、Fendi、Gucci、Balenciaga、Khaiteなどが、バグアイ型、幾何学型、色付きレンズのサングラスを提案した。Vogue｜Think Big: Oversized Sunglasses

さらに2026年のシールド型は、単なるスポーツサングラスではない。Phoebe PhiloのBombé、Saint LaurentのHowl、Miu MiuのIvresse、Bottega VenetaのScudo、LoeweのSpeed Shield、Celineのフレームレスモデルなど、顔を覆う形がラグジュアリーの文脈で再設計されている。Wallpaper*｜Shield Sunglasses SS26

ここには、90年代後半から2000年代初頭のハリウッド的な匿名性が戻っている。ただし、当時のリバイバルではない。Wallpaper*は、DemnaによるGucciのマスク型フレームを、90年代のTom Ford期Gucciによる再発明の延長として読んでいる。今のラグジュアリーが引用しているのは、当時の形そのものではなく、顔を隠すことで存在感を強くする態度だ。Wallpaper*｜Gucciのマスク型フレーム

現在のシールドは、単に有名人のように見せるためではなく、顔の面積そのものをデザインとして扱う。サングラスが、まるで色のついたウィンドウのように顔を覆うのである。

Non-Sun · Reveal & Function

それでも、
目を見せるサングラスも増えている

一方で、同じ2026年には、薄い色のレンズを使ったスポーツ系フレームも広がっている。

The Guardianは、ランナーやサイクリスト向けだったシールド型・ラップアラウンド型のアイウェアが、薄い色のレンズを備えた「non-sun sunglasses」としてファッションへ入り込んでいると報じている。Celineの巨大なリムレスフレームや、Oakleyのモデルなどが例として挙げられ、目が見えることもこの流れの特徴になっている。The Guardian｜Non-sun sunglasses

これは、サングラスが一年中使う顔まわりのアイテムになったことを示している。晴れているかどうかより、どの程度の機能性を見せるか、どの程度の匿名性を残すかが重要になる。

黒いレンズで完全に目を隠すシールドと、目元を残す薄いスポーツフレーム。両者は正反対に見えるが、どちらも「顔をそのまま見せない」という点では共通している。前者は顔を覆い、後者は顔に別の機能性を重ねる。

Selection · The Art of Showing

これからのサングラスは、
形より「見せる量」を選ぶ

MOODが今の動きから感じるのは、次のサングラスの主戦場が、単純な形の流行ではなく、顔をどれだけ見せるかという設計に移っていることだ。

細いワイヤーフレームは、顔を残したまま目元に線を引く。厚いアセテートは、眉や頬骨の印象を強くする。濃いシールドは顔を一枚の面に変え、薄い色のレンズはスポーツやテクノロジーの気配を加える。ブラウンやアンバーのレンズは、黒い服の緊張感を少し和らげながら、顔に色を残す。

これからは、ひとつのトレンドに全身を寄せるより、服と顔の間に異なる時代を置くスタイリングが面白くなる。クラシックなトレンチコートに90年代の細いフレームを合わせる。端正なテーラードに、スポーツ由来のシールドを置く。シルクのブラウスに大きなアンバーのレンズを合わせ、顔まわりだけに70年代の量感を戻す。

Y2Kをそのまま再現する必要はない。借りるべきなのは、当時の服ではなく、サングラスによって顔のキャラクターを一瞬で変える考え方である。

ヴィンテージのサングラスを見るときも、ブランド名やロゴだけではなく、フレームの縦幅、ブリッジの位置、テンプルの厚み、金具、レンズの色を見る。その一本が、顔を隠すためにつくられたのか、顔に線を引くためにつくられたのか、顔全体を覆うためにつくられたのか。そこまで見ると、過去のサングラスが今の装いにどう戻せるかが分かってくる。

参照資料