Deseo, sueños y una nueva redefinición —— El recorrido de los diseñadores que reconstruyeron GUCCI Parte 2
En la primera parte, se recorrió desde la fundación en 1921, la expansión familiar, hasta el nacimiento de bolsos icónicos y mocasines. Sin embargo, la verdadera transformación mítica de GUCCI como casa de moda ocurrió en la historia posterior.
En esta segunda parte, analizaremos la reconstrucción de la estética de GUCCI en tres épocas que sacudieron profundamente su identidad: la era de Tom Ford, Alessandro Michele y la actual bajo Sabato De Sarno.
Era de Tom Ford (1990–2003) — La sexualidad salvó a la marca
En los primeros años de los 90, la base de GUCCI se tambaleaba por disputas familiares y malos resultados. Lo que cambió el destino de GUCCI fue un diseñador estadounidense, entonces casi desconocido, Tom Ford.
Lo que mostró en la colección otoño-invierno de 1995 fue pantalones de terciopelo hip-hugger, labios brillantes y ojos ahumados. Su mundo audaz, erótico y sofisticado, anticipaba la moda del “Y2K” de los 90, redefiniendo a la moda como un “medio del deseo”.
“Ford convirtió a GUCCI en algo más que una marca, en un ‘símbolo de estilo de vida’”
— Artículo de The New Yorker, 2016
Luego, su talento elevó las ventas de GUCCI aproximadamente nueve veces en cinco años, logrando la recuperación económica de la marca. Además, participó en la reestructuración de Bottega Veneta y Yves Saint Laurent, consolidándose como la figura principal del grupo GUCCI.
Era de Alessandro Michele (2015–2022) — La poética del exceso y la androginia
Tras la salida de Ford, tras un período de confusión, en 2015 apareció como sucesor de Frida Giannini Alessandro Michele.
Lo que Michele trajo fue una innovación paradójica: “anti-sexy”. El maximalismo (exceso de adornos) que evoca prendas vintage de los 70 y una ambigüedad poética que difumina las fronteras de género cautivaron rápidamente al mundo.
En 2016, reinterpretó el monograma GG, presentó colecciones con bordados excesivos y símbolos de animales y plantas (tigres, serpientes, bambú). GUCCI volvió a estar en la vanguardia de la moda.
“GUCCI nunca había sido tan joven, libre y una herramienta de autoexpresión”
— Vogue, en un artículo titulado “Hacky Birthday, GUCCI”
Durante este período, la marca se transformó en un símbolo de Hollywood y cultura alternativa. Con campañas que vinculaban música y cine, encabezadas por Harry Styles y Billie Eilish, redefinieron la “nueva onda cool”.
Sin embargo, también se empezó a señalar un cansancio por el exceso y la nostalgia, lo que llevó a su salida abrupta en 2022.
Era de Sabato De Sarno (2023–2025) — Silencio, claridad y regreso a los orígenes
Hasta 2025, GUCCI será dirigida por el diseñador napolitano Sabato De Sarno. Con experiencia en Valentino y Prada, en contraste con Michele, posee un ojo estético que combina minimalismo y realismo.
En su primera colección, “GUCCI ANCORA”, presentada en septiembre de 2023, se redujeron los logotipos y adornos excesivos, priorizando una glamour moderno y discreto. Corte refinado, cuero simple y colores equilibrados reflejan el espíritu artesanal de GUCCI antes de Tom Ford, basado en la calidad de materiales y confección.
“Quiero que GUCCI vuelva a ser algo amado”
— Sabato De Sarno (entrevista en Business of Fashion)
La redefinición de GUCCI está entrando en una nueva fase.
¿Qué fue exactamente lo que hizo que “la esencia de GUCCI” se tambaleara?
Lo que Tom Ford aportó a GUCCI fue “un estilo llamado deseo”.
Lo que Michele lideró fue “una fantasía donde memoria y poética se cruzan”.
Lo que busca De Sarno es “la belleza que realmente necesitamos ahora”.
Las estéticas de los tres no se cruzaron, cada una apuntó en direcciones completamente distintas. Sin embargo, todas se consolidaron bajo el nombre de GUCCI.
Es decir, ¿no será que “la esencia de GUCCI” no es algo fijo, sino una mentalidad que acepta el cambio?
Para concluir — GUCCI es una “actualización de símbolos”
Más de cien años después de su fundación, GUCCI no es solo una marca, sino el propio recorrido de la transformación del concepto de lujo.
Su cambio siempre comenzó con una “actualización de símbolos”.
En la era en que el Horsebit era un símbolo, cuando el logo GG adquirió poder, y cuando las astas del bambú fueron una innovación.
Y ahora, estamos esperando el nacimiento de un nuevo símbolo.
GUCCI siempre ha sido la respuesta de los diseñadores a la pregunta de “¿para quién es el lujo?”
