秀场照片创造价值。
造型图像、档案数据库、检索性。只有可被发现的服装价格才会上涨。
服装的价值本来由“作为物件的强度”决定。虽然想一口气说清,但近年又出现了一个不可忽视的维度。
这就是“可被发现”的意义。
即便同一服装,只要有可作为资料参照的照片,且能追溯到季节与造型编号,经过检索被重新发现的服装,在二级流通中会被广泛讨论,价格也更容易上涨。
也就是说,秀场照片已不仅是记录,而是成为价值基础设施。
在此,我们将用历史与结构的角度,细致分解秀场照片如何创造价值的机制。
1 支撑服装价值的不仅是实物本身,也是成为参照的记录。
当档案被评价时,市场所追求的并不仅仅是“稀缺”。
让第三方也能以同样的方式追溯这件服装的属性及所处的文脉。这一点很有力。
正是秀场照片创造了这种“可追溯性”。
有照片时,以下三点可以同时成立。
可以确定这件衣服是什么时候、属于哪个品牌、是哪一季的。
同样的服装,可以参考当时是如何搭配的。
日后他人可以进行验证(换言之,说明可以被再现)
服装越从“作品”走向“资料”,可参照性就越转化为价值。
这就是检索性开始影响价格的基础。
2 2000年代的重大转折点是“能够看到所有造型”改变了文化。
如今成为常态的“全造型浏览”并非最初就理所当然。
2000年成立的Style.com扩展了在线查看所有秀场造型与评测的体验,改变了时尚信息的流通,后来的Vogue整理如是。
这里发生的变化并非仅仅出于便利。
以往,对一个系列的理解,是通过“有限的刊载照片”和“杂志编辑”来实现的。
正因此,通过将所有造型并列,读者可以用自己的眼睛进行验证。
也就是说,服装已经成为“可比的数据”。
在这一点,价值的形成方式发生变化。
编辑者的审美并非唯一决定价值,后来任何人都能回看、记录的厚度才成为价值的基础。
3 2010年代的再编辑:不仅要“被看到”,更要“能被找到”变得重要。
2015年,Vogue Runway 立项并以接手 Style.com 的使命与档案的方式发展,这一点在 Vogue 本身的报道中也有明确记载。
关键在于,这里不仅仅是存在照片,而是已经形成了“可检索、可按时间追溯、可用作档案”的状态。
并在同一时期,从另一方向,“可搜索”能力也在加速。
官方和主要媒体介绍称,像Tagwalk这样的系统,在2016年开始将秀场照片按标签分类,并通过颜色、单品、元素进行检索。
也就是说,2010年代是秀场照片从“浏览”向“搜索”演化的时代。
这正是其与价值形成直接相关之处,因为搜索本质上是再发现的工具。
4 更早之前就存在的“基础设施”:以摄影师为主导的档案库。
在数字潮流到来之前,秀场照片就已经构筑了价值的基石。
被视为代表的例子是 firstVIEW。该档案于1995年创立,起初以浏览和销售秀场照片为目标。
这里有一个重要的含义。
秀场照片不仅是被人留下来,更通过被保存和管理而形成价值。
也就是说,秀场照片的历史从一开始就被设计为用于流通的资产。
5 使“可被发现的服装”价格上升的具体机制。
从这里开始才是重点。为何检索性会影响价格?
市场的运作主要有以下四点重叠。
1 可参照性有助于真伪鉴定与年代判定。
在二级流通中,能够解释这件服装是什么,非常有力。
通过造型图像能找到一致点的服装,解释更有说服力,成为交易的安心材料。
2 具备可讲述性的服装在增加。
照片留存下来时,媒体与社交平台更容易塑造文脉。
随着语境的增加,需求更容易集中于一个点。
需求汇聚时,价格更容易上涨,这是非常直接的供需关系。
3 可比较的服装,会引发定向购买。
当全套造型都齐备时,就会形成这样的购买方式:“我想买本季的这套造型。”
定向购买会强化需求,因此价格上涨的可能性更高。
4 图像成为资产的时代来临。
图像不仅仅是记录,也成为商业和媒体使用的资产。
像Getty Images这样的大型图库处理海量的秀场照片,本身就显示出照片是流通的基础设施。
总之,检索性不仅影响买家的数量,也会改变购买方式的浓度。
集中度越高,价格越容易上涨。
6 反过来说,“找不到的服装”真的没有价值吗?
这里是容易产生误解的一点。找不到的服装并非价值为零。
只是,难以发现的服装,其“价值解释成本”很高。
再好的服装,如果能参考的照片很少,
要解释这是哪个时代、哪个品牌、在何种定位,需要更多的信息。
解释成本高的商品在广阔市场中往往难以提价,结果容易形成“只有懂行的人才能参与的行情”。
也就是说,检索性越高的服装,市场越广阔。
市场扩张就会为价格上涨创造土壤。
这就是可被发现的服装之所以强势的最大原因。
接下来要讨论的议题:搜索性将从“图像”转向“证明”。
秀场照片已经成为价值的基建。
下一阶段,是图像与“证明”相结合的局面。
随着对产品历史与真实性透明化的讨论日益加强(如数字产品护照等),
图片档案不仅是“氛围参照”,也正逐步成为“验证参照”。
于是,能够被发现的服装将变得更加有力。
因此,找不到的服装,越来越停留在“能解释清楚的人”的市场中。
价值的两极化,或许从这里才正式进入本番。
MOOD的一抹
让秀场照片创造价值的时代,带着一丝有趣的紧张感。
服装本来只有穿上后才算完成,但图像却先给予它们“意义”。
因此,作为MOOD,我们更想回到“实物的说服力”来亲自验证那些被图片讲述得过多的服装。
作为记录所能发现的强度,以及拿在手里时所留下的强度。只有两者俱全的产品,才被认为能够在较长时间内经受价格的考验。