디자이너들이 엮어낸 조용한 혁신 — 에르메스와 그 미학의 계승자들 Part2
에르메스의 디자이너들은 과장되지 않으면서 시대와 대화하며 ‘장인정신의 아름다움’을 조용히 계속해서 갱신해 왔다.
이 브랜드는 창업 이래로 트렌드의 최전선에 서는 것을 목표로 하지 않고, “시간의 내구성을 견딜 수 있는 옷”을 만드는 것에 집착해 왔다.
그래서 에르메스의 역대 디자이너들은 강렬한 개성이나 아방가르드성을 억제하면서도, 소재·구조·침묵 속에서 아름다움을 찾을 수 있는 인물들이 선택되어 왔다.
이 장에서는 1990년대 이후 프레타포르테 부문을 중심으로, 에르메스의 미학을 담당해 온 주요 디자이너들의 사상과 명작 컬렉션을 깊이 있게 탐구한다.
마르탱 마르지엘라 (1997–2003)
“익명의 디자이너”로 알려진 마르지엘라가 에르메스의 여성 프레타포르테를 담당했던 6년은 패션사에서 매우 중요한 시기이다.
해체주의의 선두주자인 그가 자신의 미학을 일부러 봉인하고, 소재, 움직임, 실용성 등 **“내면의 사치”를 추구하는 자**로서 에르메스에 도전한 것이다.
특히 주목할 만한 것은 2000년 가을겨울 컬렉션이다. 그곳에서는 최고급 베이비 알파카 니트, 캐시미어 하프코트, 그레이슈 톤의 원톤 룩 등, 움직이지 않아도 전달되는 무게감 있는 존재감이 드러났다.
후드가 달린 코트와 가동 범위를 고려한 패턴 설계, 소매 끝에 처리된 심 처리 등, 모두 기능과 미를 동시에 실현시켰다.
이 시기에 탄생한 “머플러 일체형 터틀넥 니트”, “앞뒤 반전 블라우스” 등은 현재도 빈티지 시장에서 높은 가격에 거래되며 재평가가 진행되고 있다.
그의 에르메스는 “겸손함이 최대의 선언이다”라는 철학을 명확히 보여준 드문 성공 사례이다.
장폴 고티에 (2003–2010)
마르지엘라의 “침묵”을 계승한 이는 “움직임”의 미학에 능한 장폴 고티에였다.
장식적이고 도발적인 디자인으로 알려진 그가 에르메스에 합류한 것은 다소 의외의 선택이었지만, 고티에는 자신의 재치를 억제하면서, “구조성”과 “승마적 코드”의 재구성으로 에르메스에 새로운 활력을 불어넣었다.
대표 컬렉션은 2010년 봄여름 여성 컬렉션이다. 말구유에서 영감을 받은 하네스 디테일, 안장을 모티프로 한 가죽 스커트, 승마 부츠와 구조적인 셔츠 드레스의 조합 등, 에르메스의 승마 유산을 패션으로 훌륭히 승화시켰다.
또한 2006년 가을겨울에는 “에르메스 버전의 펑크”라고 할 수 있는 타이트한 가죽 룩과 벨트 다수 사용의 스타일링으로 브랜드에 긴장감을 더했다.
그의 재임 기간은 에르메스가 클래식에 머무르지 않고, 문화적 놀이와 구조적 세련됨을 융합한 시기로, 브랜드의 폭을 넓혔다.
크리스토프 르메르 (2010–2014)
유니클로 U로도 알려진 크리스토프 르메르는 마르지엘라의 침묵과 고티에의 실용성 사이를 잇는 스타일로, 에르메스에 “조용한 여백”을 되찾아주었다.
그가 지향한 것은 **“일상에 가까운 럭셔리”**로, 화려함을 철저히 배제한 컬러 팔레트와 소재의 아름다움을 최대한 끌어내는 미니멀한 컷으로 독자적인 서정을 만들어냈다.
특히 평가가 높은 것은 2013년 봄여름 컬렉션이다. 블루그레이와 카멜을 기조로 한 여유로운 세트업과 유연하게 흔들리는 카프탄 드레스 등, 옷에서의 “움직임의 정적”을 추구한 명작이었다.
르메르의 에르메스는 도시와 자연, 실용과 관능의 경계를 모호하게 하며, 일상 속에서 기능하는 아름다움을 제안했다.
나데쥬 반헤-시뷔르스키 (2014–현재)
현재 여성 부문을 이끄는 나데쥬는 로에베와 세리넬 출신의 경험을 살려, 에르메스에 “구조와 경쾌함의 조화”를 가져오고 있다.
그녀의 컬렉션은 브랜드의 유산인 승마 문화를 바탕으로 하면서, 현대 여성의 이동성과 신체의 자유를 존중하는 실루엣 설계가 특징이다.
대표적인 것은 2020년 가을겨울 컬렉션이다. 타이트하면서도 답답하지 않은 재단 재킷, 승마 장비를 연상시키는 토글 버튼 가죽 원피스, 유선형을 그리는 울 코트 등, 조용함 속에 미래적인 윤곽을 느끼게 하는 작품들이 선보였다.
또한, 에르메스답게 “말하지 않는 디테일”에 충실하며, 브랜드 로고나 과도한 장식을 배제하고, 착용자의 내면을 끌어내는 구조 설계를 고수하고 있다.
그녀의 에르메스는, “단순하게 보이는 것 속에 최대한의 지성과 긴장감을 담아내는” 현대적 럭셔리의 정점이라고 할 수 있다.
총괄: 계승과 갱신의 대화
마르지엘라가 조용함을, 고티에가 놀이와 구조를, 르메르가 여백을, 나데쥬가 미래를 더했다.
에르메스의 디자이너들은 모든 것을 바꾸는 것이 아니라, “부수지 않고 계속 질문하는” 사람들이다.
그 속에 진정한 사치라는 말의 본질이 있다. 브랜드 뒤에 있는 장인과 소재, 침묵에 대한 존중을 배신하지 않으면서, 시대와 조용히 대화하는 자세가 바로 에르메스의 미학 그 자체이다.
